• सप्ताह के उठाओ

बिल्कुल सही यात्रा फोटो कैसे शूट करें

बिल्कुल सही यात्रा फोटो कैसे शूट करें

­आज, ब्रह्मांड ढूँढने के पेशेवर फोटोग्राफर लॉरेंस नोरा, बेहतर यात्रा तस्वीरें लेने पर अपनी पांच भाग श्रृंखला जारी रखते हैं। वे जिन यादों का प्रतिनिधित्व करते हैं, उनके लिए फोटोग्राफ महत्वपूर्ण हैं। आप एक तस्वीर देखते हैं और यह विचारों, भावनाओं और गंधों को स्वीकार करता है जो आपको एक लंबे समय तक भूल गए स्थान पर ले जाते हैं ताकि लॉरेंस बेहतर चित्र लेने में हमारी सहायता के लिए यहां आए! श्रृंखला का भाग दो सही शॉट कैसे प्राप्त करें इस पर है।

इस श्रृंखला में मेरी पहली पोस्ट में, मैंने महत्वपूर्ण रचनात्मक नियमों के बारे में बात की जो आप बेहतर यात्रा फ़ोटो बनाने के लिए उपयोग कर सकते हैं। यदि आप इस श्रृंखला में नए हैं, तो मैं आपको वहां से शुरू करने की सलाह देता हूं।

आज मैं चुनौतीपूर्ण प्रकाश से निपटने के लिए कैसे कवर करूंगा और कुछ आपके रचना को नियंत्रित करने के लिए कुछ उन्नत विचारों को पेश कर रहा हूं, जिसमें आपके फोकस के साथ चुनिंदा होना और ऑब्जेक्ट्स उनके साथ मिलकर दिखने लगते हैं।

फिर मैं आपको बेहतर फ़ोटो लेने के लिए सामान्य यात्रा दृश्यों के लिए विशिष्ट युक्तियों में शामिल होने जा रहा हूं।

हालांकि, फोटोग्राफी के सबसे महत्वपूर्ण तत्व - प्रकाश के बारे में बात करके मैं शुरू करूंगा। यहां से एक शॉट है जहां से मैं बड़ा हुआ और पहली बार फ़ोटोग्राफ़ी, सेशेल्स द्वीपसमूह, शूटिंग के लिए दिन के अपने पसंदीदा समय में से एक में लिया - सूर्यास्त!

शूट करने के लिए कब

एक धूप दिन का बीच फोटोग्राफी के लिए बिल्कुल सही लग सकता है। सच में, चित्र लेने का सबसे बुरा समय है - प्रकाश कठोर है, छाया चुनौतीपूर्ण है, और आपकी तस्वीरें आपके विषयों को न्याय नहीं देगी।

शूट करने का सबसे अच्छा समय सूर्योदय और सूर्यास्त के करीब होता है, जब प्रकाश नरम और गर्म होता है। इन बार "सुनहरा घंटा" के रूप में जाना जाता है।

बुरी रोशनी से निपटना

आप सही प्रकाश के लिए सही समय पर हर जगह नहीं हो सकते हैं, खासकर जब यात्रा करते हैं। खराब रोशनी की स्थिति से सर्वश्रेष्ठ शॉट कैसे प्राप्त करें यहां बताया गया है।

सूरज से अवगत रहें। यह बहुत की सबसे महत्वपूर्ण युक्ति है। आदर्श रूप में आप अपने पीछे सूर्य चाहते हैं। यदि आप कर सकते हैं, तो खुद को स्थिति दें ताकि आप सूर्य और आपके विषय के बीच हों, जैसा कि मैंने न्यूजीलैंड के आसपास अपनी यात्रा से इस शॉट में किया था:

रचनात्मक बनो। उस कठोर प्रकाश का उपयोग आपके लाभ के लिए किया जा सकता है। सिल्हूट बनाने के लिए सूरज में शूटिंग करने का प्रयास करें, या स्टारपर्स्ट प्रभाव बनाने के लिए एक उच्च एपर्चर का उपयोग करें, जैसे नापा घाटी गुब्बारा फोटो:

मौसम का प्रयोग करें। जब बादल बादलों के पीछे होता है, तो प्रकाश फैलता है। क्लाउड ऑस्ट्रेलिया में चित्रित रेगिस्तान के इस शॉट के रूप में अन्यथा सादा, उबाऊ आकाशों के लिए ब्याज और स्केल भी जोड़ता है:

छाया की तलाश। यदि आप लोगों की तस्वीरें ले रहे हैं, तो कहीं भी छायादार खोजें। यहां प्रकाश अधिक होगा, चेहरों पर कम कठोर छाया के साथ, जैसे श्रीलंका में दिन के मध्य में इस शॉट में:

क्षेत्र और संपीड़न की गहराई के साथ क्रिएटिव प्राप्त करना

अब मैं आपके साथ दो अवधारणाओं को साझा करना चाहता हूं जो आपको अधिक रचनात्मक रूप से शूट करने देगी।

क्षेत्र की गहराई

क्षेत्र की गहराई नियंत्रण के बारे में है कि शॉट के कौन से हिस्से फोकस में हैं। एक बंदर के इस शॉट को देखें:

जैसा कि आप देख सकते हैं, केवल बंदर फोकस में है। इसे क्षेत्र की "उथली" गहराई के रूप में जाना जाता है और इसका उपयोग विषयों को अलग करने और उनके बारे में शॉट बनाने के लिए किया जाता है।

शूटिंग परिदृश्य और दृश्यों के लिए क्षेत्र की एक विस्तृत गहराई है। न्यूज़ीलैंड से यहां एक शॉट दिया गया है जहां मैंने फोकस में अधिक दृश्य प्राप्त करने के लिए विस्तृत क्षेत्र का उपयोग किया था:

अपने कैमरे पर फ़ील्ड की गहराई में हेरफेर करने के लिए आपको एपर्चर बदलने की जरूरत है - इसे करने के लिए अपने मैनुअल की जांच करें। आमतौर पर इसे आपके मोड डायल पर "एवी" या "ए" के रूप में चिह्नित किया जाएगा।

कुछ स्मार्टफ़ोन आपको अंतर्निहित कैमरा ऐप के माध्यम से या अपने डिवाइस के ऐप स्टोर से एक उन्नत ऐप डाउनलोड करके मैन्युअल रूप से अपना एपर्चर सेट करने की अनुमति देते हैं।

एक व्यापक खुले एपर्चर (एफ / 4 और निचले) क्षेत्र की एक गहराई गहराई पैदा करता है (शॉट का कम ध्यान केंद्रित किया जाएगा), और एक छोटा एपर्चर (एफ / 8 और उच्चतर) दृश्य में अधिक दृश्य रखता है।

फ़ील्ड की गहराई के बारे में इंटरनेट पर बहुत से ट्यूटोरियल हैं; अधिक विस्तृत स्पष्टीकरण के लिए यहां देखें, और यहां पर सिम्युलेटर की गहराई के लिए यहां पर एक हैंडल प्राप्त करने के लिए।

अपने दर्शक को ट्रिकिंग: परिप्रेक्ष्य और संपीड़न

आपने शायद ज़ूम के साथ एक कैमरा इस्तेमाल किया है, जिससे आप दूरदराज के ऑब्जेक्ट्स के करीब पहुंच सकते हैं।

एक ज़ूम लेंस का उपयोग आपके दर्शक को सोचने के लिए भी किया जा सकता है कि ऑब्जेक्ट्स एक-दूसरे के करीब हैं। इसे संपीड़न के रूप में जाना जाता है। विषय के रूप में कोक बोतल का उपयोग करके एक उदाहरण यहां दिया गया है:

ये तीन तस्वीरें एक ही स्थान पर एक ही कोक की बोतल दिखाती हैं। शॉट्स के बीच का अंतर वह जगह है जहां मैं खड़ा था, और मैंने कितनी दूर ज़ूम किया। बाएं हाथ के शॉट पर मैं कोक की बोतल के करीब खड़ा था और ज़ूम आउट हो गया, और फिर मैं आगे बढ़ गया और ज़ूम किया।

बहुत सही छवि से, ऐसा लगता है कि कोक की बोतल पृष्ठभूमि में घरों के बगल में है।

आपके विषय को पृष्ठभूमि के करीब लाने के लिए संपीड़न का उपयोग किया जा सकता है, जैसे किसी मित्र के नीचे एक विशाल सेटिंग सूर्य के खिलाफ शॉट में। उपरोक्त बाईं ओर कोक की बोतल के साथ ज़ूम आउट करें, और आप अपने विषय को विचलित पृष्ठभूमि से अलग कर सकते हैं।

विभिन्न दृश्यों के लिए शूटिंग

यात्रा करते समय, हम अक्सर खुद को समान स्थानों में पाते हैं। आम यात्रा दृश्यों में बेहतर शॉट प्राप्त करने के लिए यहां एक गाइड है।

सड़क के दृश्य

स्ट्रीट फोटोग्राफी क्षणों को पकड़ने के बारे में है - पर्यावरण में खुद को विसर्जित करना और दिलचस्प कहानियां ढूंढना।

धैर्य और विनम्रता लोगों को शामिल करने वाले सफल सड़क शॉट्स के लिए महत्वपूर्ण हैं - हर कोई अपनी तस्वीर लेना नहीं चाहता है, और स्पष्ट अनुमति के बिना ऐसा करना अवैध हो सकता है। अगर कोई भी अपनी तस्वीर नहीं लेना चाहता है, तो भीड़ के शॉट्स को आजमाएं या ध्यान दें बाजार के सामान - रंगीन मसाले के ढेर या असामान्य दिखने वाले सामान हमेशा दिलचस्प विषय होते हैं। वैकल्पिक रूप से, सड़कों को खुद गोली मारो। दरवाजे या मनोरंजक वास्तुकला एक अच्छा प्रारंभिक बिंदु है - इस सड़क को बोलोग्ना, इटली में ले जाएं, उदाहरण के लिए:

सेटिंग्स के लिए, सामान्य सड़क दृश्यों के लिए क्षेत्र की विस्तृत गहराई (छोटे एपर्चर) का उपयोग करें।

लोग

यदि आप पोर्ट्रेट की तलाश में हैं, तो आपकी सबसे अच्छी शर्त लोगों के साथ दोस्त बनाना है। उनके बारे में और उनकी कहानियों के बारे में जानें, फिर उस अनुमति के लिए पूछें।

मैं उन लोगों की तस्वीरें लेना पसंद करता हूं जिन्हें मैं जानता हूं, क्योंकि मुझे आम तौर पर अनुमति समस्याओं के बारे में चिंता करने की ज़रूरत नहीं है।

लोगों की तस्वीरों की मेरी पसंदीदा शैली "स्पष्ट," अप्रयुक्त शॉट्स है। लोगों की व्यक्तित्व को पकड़ने के लिए, मेरी राय में यह सबसे अच्छा तरीका है।

अविभाज्य फोटोग्राफी की कला की कुंजी दृढ़ता, धैर्य, और आपकी आंखें आपके चारों ओर फोटोग्राफिक संभावनाओं के लिए खुली है। उन क्षणों की उम्मीद करना जो होने वाला हो सकता है वह महत्वपूर्ण है।

मैं चित्रों (विस्तृत एपर्चर) की एक उथली गहराई और पोर्ट्रेट और लोगों के एक्शन शॉट्स के लिए तेज़ शटर गति की सलाह दूंगा।

समुद्र तटों

समुद्र तटों को शूट करने के लिए समुद्र तट मेरे पसंदीदा स्थानों में से एक है - समुद्र में सूरज की स्थापना काफी हद तक नहीं है! पानी और गीली रेत महान प्रतिबिंब के अवसरों के लिए बनाती है।

अपनी रचना के बारे में सावधानी से सोचें, और विशेष रूप से अग्रभूमि और अपने शॉट के मध्य-मैदान, जैसा कि मैंने रचना पद में बात की थी। अलग-अलग कोणों को आज़माएं, और शायद अपने विषय के संदर्भ में समुद्र तट पेश करने के लिए अपने विषय से ऊपर हो जाएं, जैसे पश्चिमी ऑस्ट्रेलिया में हेलफ़ीयर बीच के इस शॉट की तरह:

सूर्यास्त के बाहर, समुद्र तट बहुत उज्ज्वल वातावरण हो सकते हैं, इसलिए आपको क्षतिपूर्ति के लिए अपने जोखिम को समायोजित करने की आवश्यकता हो सकती है। अधिकांश कैमरे और फोन आपको +/-, या ऐप के अंदर से दिखने वाले बटन के साथ मैन्युअल रूप से एक्सपोजर को बाएं या दाएं स्थानांतरित करने देते हैं।

अगर आप दोस्तों को शूटिंग कर रहे हैं और छाया नहीं पा रहे हैं, तो अपने कैमरे के फ्लैश को भरने के लिए "भरने" सेटिंग में सेट करने पर विचार करें। यह सूरज की वजह से छाया को उजागर करने के लिए फ्लैश का उपयोग करता है, और सूरज में गोली मारकर पोर्ट्रेट को और अधिक सुखद लग सकता है।

अंत में, अपने गियर का ख्याल रखना। ललित रेत और नमक पानी अधिकांश कैमरा उपकरणों से सहमत नहीं है! शुरू करने के लिए यहां कुछ और समुद्र तट फोटोग्राफी युक्तियां दी गई हैं।

परिदृश्य

ऐसी दो चीजें हैं जो मेरी परिदृश्य फोटोग्राफी में सुधार करने में मदद करती हैं: एक तिपाई और ध्रुवीकरण फ़िल्टर (यदि आप मेरे फोटोग्राफी उपकरण में रूचि रखते हैं, तो यहां मेरी यात्रा फोटोग्राफी गियर की पूरी सूची है)।

क्षेत्र की गहराई को नियंत्रित करना लैंडस्केप फोटोग्राफी का एक प्रमुख हिस्सा है। दुर्भाग्यवश, जैसे ही आप एपर्चर बढ़ाते हैं, शटर गति धीमी हो जाती है - उस बिंदु पर जहां आपके हाथ की आवाजाही का परिणाम धुंधला हो सकता है। यही कारण है कि आपको एक तिपाई की जरूरत है।

शटर गति, आईएसओ (प्रकाश संवेदनशीलता सेटिंग), और एक्सपोजर त्रिकोण पर इस आलेख में एपर्चर कैसे जुड़े हैं, इस बारे में और पढ़ें।

एक ध्रुवीकरण फ़िल्टर नीली आकाश और बादलों को पॉप बनाने और प्रतिबिंबों को नियंत्रित करने के लिए शानदार है। यह कैमरे में प्रवेश करने वाली रोशनी की मात्रा को भी कम कर देता है, ताकि तिपाई भी अधिक सहायक हो।

यदि उपरोक्त दो ध्वनि बहुत अधिक प्रयास की तरह हैं, तो चिंता न करें। आप अपनी रचना के बारे में गंभीरता से सोचकर अपनी परिदृश्य फोटोग्राफी को समाप्त कर सकते हैं। प्रमुख रेखाएं, तीसरे नियम, और अपने अग्रभूमि या मध्य-मैदान में विषयों को डालकर पैमाने की भावना खोजना महत्वपूर्ण है।

कम रोशनी

अक्सर हम रात में दोस्तों के साथ बाहर रहते हैं और उन क्षणों को एकसाथ पकड़ना चाहते हैं, लेकिन हमें धुंधली गड़बड़ी के अलावा कुछ भी नहीं मिल रहा है।

ऐसा इसलिए है क्योंकि रात में उपलब्ध प्रकाश की मात्रा के साथ काम करते समय अधिकांश कैमरे बहुत अच्छे नहीं होते हैं- वे धीमी शटर गति का उपयोग करते हैं जो ब्लर्स में आंदोलन को बदलते हैं।

अधिक महंगे उपकरण कम रोशनी फोटोग्राफी के लिए एक वास्तविक अंतर बना सकते हैं। यदि आपके जेब पर्याप्त गहरे नहीं हैं, तो सब खो नहीं जाता है। सबसे पहले, आप अपने कैमरे पर आईएसओ सेटिंग बढ़ा सकते हैं। हालांकि इससे आपके शॉट्स की गुणवत्ता कम हो जाएगी, वे धुंधली तस्वीरों से बेहतर दिखेंगे।

एक और विचार है कि अपने कैमरे को आराम करने के लिए कुछ ढूंढें। यदि आपके पास तिपाई नहीं है, तो एक विकल्प का प्रयास करें और ढूंढें - जो भी स्थिर है और आपके हाथ की तरह हिला नहीं है। फिर, शॉट लेने के लिए अपने कैमरे के टाइमर फ़ंक्शन का उपयोग करें। यदि आप लोगों की तस्वीरें ले रहे हैं, तो उन्हें यथासंभव खड़े हो जाओ!

कार्य

बेहतर कार्रवाई फ़ोटो के लिए, आपके पास दो विकल्प हैं। एक तेज गति शटर गति का उपयोग कार्रवाई को "फ्रीज" करने के लिए करना है - जैसे उड़ान में हमिंगबर्ड का शॉट, या लहर पर एक सर्फर।

दूसरा विकल्प लंबी शटर गति का उपयोग कर गति दिखाता है - परिणामस्वरूप धुंध आपके दर्शक को कार्रवाई की भावना बताएगा।

एक ट्रेन के इस शॉट में, मैंने मैन्युअल रूप से शटर गति को एक सेकंड के 1/30 वें स्थान पर सेट किया है, इतनी धीमी है कि शॉट के किनारे के पेड़ पिछले भाग में लग रहे थे क्योंकि मैं खिड़की से बाहर निकल गया था, फिर भी पर्याप्त तेज़ ट्रेन खुद ही तेज, यहां तक ​​कि हाथ में रहती रहेगी। मुझे लगता है कि यह बहुत अच्छी तरह से काम किया!

एक टिप्पणी छोड़ दो:

लोकप्रिय पोस्ट

सर्वश्रेष्ठ ऑनलाइन

शीर्षक